感覚を取り戻す本質的な体験を–ワインバー・repertio（レペルティオ）、2026年5月、麻布十番にオープン

株式会社ディターボ

写真提供：永山祐子建築設計、撮影：OMOTE Nobutada

株式会社ディターボ（東京都港区、代表：下田悠）は、2026年5月、東京・麻布十番にワインバー repertio（レペルティオ）をオープンいたします。

repertioは、「感覚を取り戻す場所」をコンセプトに、空間・器・アート・ワインのすべてが本質的な体験として提供できるよう設計したワインバーです。建築家・永山祐子氏による空間設計、陶芸家・加藤亮太郎氏の器、アーティスト・小川貴一郎氏によるワインリストカバー、表具師・井上雅博氏（井上光雅堂）の表具アートなど、各分野の第一線で活動するプロフェッショナルたちとの共創によって生まれました。

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【代表メッセージ】なぜ、この場所が生まれたか

情報も、選択肢も、あまりにも多い時代の中で、私たちはいつのまにか、「何をよいと感じるか」を自分で決めることが少なくなっているのかもしれません。正確に言えば、「何をよいと感じるのか」という、自分の感覚に向き合う時間が少なくなっているのだと思います。そう感じるようになったのは、自分自身の体験からでした。

私は、ナチュラルワインとの出会いがきっかけで、ワインの世界に入りました。飲み続けるうちに、気がつくと好きなものが変わっていました。以前おいしいと思っていたものが、そうでなくなることもある。反対に、気にも留めていなかったものに、心が動く瞬間があったりする。その変化に気づいた時、自分の感性が確かに育っているのだと感じました。ワインの世界には、点数や等級など、すでにたくさんの評価軸があります。もちろん、それは選ぶ手がかりとしてとても役に立つものです。ただ、その外側にも、まだ言葉にされていない「よい」が確かにあると、自分の体験を通じて感じてきました。そして同時に、そういう体験ができる場所が、あまりにも少ないと気づいたのです。

そこから構想を重ね、多くの方々と対話を重ねながら、2025年春、repertioというプロジェクトは動き出しました。

建築家、陶芸家、アーティスト、表具師–それぞれの領域で本質を追い続けてきた方たちとの共創によってrepertioは生まれました。「こういう場所が、今の東京に必要なのではないか」–その問いに、各分野で本質を追求されてきた方々が応えてくださり、それぞれの時間を重ねてくださったことで、さまざまな学びを得ながら、repertioを生み出すことができました。

私が代表を務める会社の名前「ディターボ」は、ラテン語で「豊かにする」という意味を持ちます。感性が豊かであることが、よく生きることだと考え、つけた名前です。repertioを通じて豊かさを感じ、持ち帰っていただけるような夜を、皆さまにお届けできれば幸いです。

株式会社ディターボ代表　下田悠

空間：建築家・永山祐子氏との共創

どこか閉じたようなイメージをもつ空間ではなく、il美しさでさまざまなバイアスを切り裂くような空間をつくりたい、という思いがありました。ワインバーという業態もまた、時代の変化はありながら、その傾向の中にありました。ジェンダーや年代、立場を傍に置いて、訪れた人が自分の感覚だけに向き合える場所–それがrepertioで実現したかった空間です。

空間設計は、2025年大阪・関西万博のウーマンズパビリオンなどを手がけてきた建築家・永山祐子氏にお願いしました。永山氏の建築には、「自分のために集中できる幸せ」という言葉が通底しています。repertioが届けたい時間と、永山氏がこれまで建築を通じて形にしてきた思想が深く重なったことで、この共創は始まりました。

緩やかな曲線と楕円の重なりで構成されたこの空間は、コンパクトでありながら、心地よい没入感を生み出しています。シェアリングテーブル、カウンター、ラウンジ、個室–それらは明確に仕切られているわけではありません。灯りの灯し方、テーブルと椅子の形や配置、波打つように閉じているけれど開かれているような境界が、隣のエリアを気にさせることなく、それぞれの時間への集中を自然に生み出しています。

テーブルには左官技術が用いられ、壁や床には、ワインが育まれた大地を思わせる自然の素材が溶け込んでいます。カウンターには色鮮やかな天然石、ラウンジテーブルには牡蠣の貝殻。人工的に区切られた時間ではなく、柔らかな境界の中で、自分自身の感覚へと静かに向き合っていける空間を追求しています。

ジェンダーや役割を問わず、訪れるすべての人がニュートラルでいられる場所–それが永山氏と下田が共に目指したものです。

【設計者コメント】
repertioの設計にあたって意識したのは、「閉じているようで、開いている」ということでした。個室のように仕切ってしまえば安心感は生まれる。でもそれでは、閉鎖的になってしまう。2人だけの世界に入りながら、ふと目を上げれば空間全体とつながっている–そのあわいに、席を置きたいと考えました。

白いテーブルに置かれたグラスの影、ゆっくりと揺れるワインの表面。そういうものをただ眺めていられるような、何かに深く入っていける–そういう夜のための場所です。奥へと進むほど明るくなる光は、安心感と抜け感の両方を意図しています。

下田さんがつくりたいのは、ものではなく、こと–時間そのものの豊かさだと受け取りました。空間でそれをどう表現するか、自分なりの答えを出したつもりです。

ワインというものを通じて、自分のために何かに集中できる時間を持てる場所が、今の東京に必要だと感じていました。このプロジェクト–repertioはその想いを形にしたものです。

永山祐子建築設計　永山祐子

器とアート：手仕事の本質が宿す、時間と美

空間だけでなく、repertioの器、アート、そしてワインにも、共通する一つの価値が流れています。人の手と、自然や時間の力が出会うところに生まれる、計算しきれない美しさを持ち合わせているということです。

陶芸家・加藤亮太郎氏（幸兵衛窯八代目）による穴窯焼成の器は、同じものが二つとありません。江戸後期から連なる美濃の技術と、炎がつくる偶然性。ぐい呑みと茶碗の間のサイズで、仰々しくなりすぎず、両手で包み込めるような、repertioのためのサイズで仕上げていただきました。

アーティスト・小川貴一郎氏が手がけてくださったワインリストのカバーアートには、対象物に触れずに描く独自の表現–静けさの中に確かな力を宿す筆致が表れています。

表具師・井上雅博氏（井上光雅堂）による表具は、神社仏閣の表装から現代アートとの融合までを行き来してきた職人の手仕事。伝統的な材料と技法に積み重ねられてきた時間そのものが、空間の奥行きとなっています。

そして、私たちが選ぶワインの味わいもまた、毎年異なる表情を持ちます。時間をかけて磨かれた美意識と、作り手の思想が宿る工芸。その本質に触れる体験を、ワインとともに–repertioが目指すのは、そうした時間です。

加藤氏が手がけた器

小川氏によるワインリストカバー

井上氏による表具アート

「おいしい」「美しい」とひとことで表現しきれない余韻。その戸惑いこそが、感性が動いている証だと、repertioは考えています。

ディターボについて

株式会社ディターボはこれまで、麻布十番の Wine Bar MERROW（2023年9月～2025年12月）、たまプラーザの wine shop ミラク（2025年2月開業）、wine stand mirach（2026年2月開業）を通じて、日常の中でワインと出会える場を育ててきました。加えて、ワインセミナーの開催、ホテルや百貨店へのワインキュレーション提案など、多角的な事業を展開しています。

repertioは、これらの経験と思想がもっとも濃縮された形で体現される、旗艦的な場所となります。

今後の展望

repertioを旗艦体験拠点、ミラク（wine shop / wine stand）を日常接点として、異なる体験レベルで感性に働きかける場を広げていく予定です。

その先では、ワインを入口とした暮らしの質を高めるライフスタイルプラットフォームへの発展を見据えています。工芸、食、ファッションなど、感性を豊かにする商品・体験のキュレーションをセレクトショップおよびオンラインを通じて展開していくとともに、その体験価値を凝縮したホテル等の開業も検討しています。

日本のワインマーケットは拡大を続けていますが、既存の評価軸の外側で、自分の感覚を信じてワインを選べる場をもっと広げていきたいという思いがあります。都市部においても、誰もが自分の時間に集中して夜を過ごせる質の高い空間は、限られてきました。repertioは、こうした余白に向けて、ワインを軸にした感性の文化を広げていきます。

クリエイティブチーム

repertioは、たくさんの方々との共創によって生み出された場所です。
– repertio オーナー／総合プロデューサー：下田悠（ディターボ）

外資系医療機器メーカーで約12年間、営業およびマーケティングに従事した後、株式会社ディターボを設立。J.S.A.認定ワインエキスパート、WSET(R) Level 3取得。ミスワイン2021日本大会グランプリ受賞。ワインショップミラク等を経て、麻布十番にrepertioを開業。
– クリエイティブディレクション：千吉良美樹（ハガツサ）

– アートディレクション（ロゴ／ブランドデザイン／WEBサイト／販促ツール）：岡永梨沙（スキーマ）

武蔵野美術大学視覚伝達デザイン学科卒業後、スキーマに入社。JR東日本「リトデポ」、日本マクドナルド、ユーグレナ、京阪ホールディングスなどのアートディレクションを担当。埼玉県庁「すぽったま！」「リバサポ」「ぶんたま」、映画『Dance with the Issue』のアート、西武鉄道・車両基地酒場での電車へのライブペイントなど、領域を越えた制作にも携わる。

– 空間設計：永山祐子（永山祐子建築設計）

青木淳建築計画事務所を経て2002年に永山祐子建築設計を設立。ルイ・ヴィトン大丸京都店、ドバイ国際博覧会日本館、2025年大阪・関西万博の2つのパビリオンをはじめ国内外多数のプロジェクトを手がける。JIA新人賞、文化庁芸術選奨文部科学大臣新人賞（美術B部門）など多数受賞。

– 空間設計：小森陽子、中嶋美来（以上、永山祐子建築設計）

– 陶芸：加藤亮太郎（幸兵衛窯）

1804年開窯、美濃の名窯・幸兵衛窯の八代目。人間国宝・六代加藤卓男を祖父に持つ。穴窯焼成にこだわり、志野・瀬戸黒・織部などの美濃桃山陶を制作。茶道・書道にも造詣が深く、国内外で多数の個展を開催。2024年日本陶磁協会賞受賞。

– ワインリスト／展示アート制作：小川貴一郎

6歳の頃ロンドンのパンクムーブメントに触発され、芸術の道へ。22年間建築に従事した後、2017年に芸術家として独立。2018年にFENDIより世界5人のアーティストに選出。2020年フランスへ移住。対象物に触れずに描く独自の表現は「Paint on the air」と称される。

– 展示アート制作：井上雅博（井上光雅堂）

一級表装技能士、経済産業大臣認定京表具伝統工芸士。神社・仏閣の表装から日本画・書に関わる軸装・額装・屏風の新調と修復を手掛ける。近年は現代アートと京表具の融合、現代建築様式へのアプローチとして伝統的な材料と技法を活かした表装作品も数多く制作している。

– プロジェクトデザイン：福島大我（ADDReC）

空間／建築プロデュース、ブランディング、ビジネスデザイン、UX/UIデザインなどを手がけ、企業や地域の価値創造を支援するデザインファームの代表／プロデューサー／プロジェクトデザイナー。戦略立案から実装まで一貫して携わり、クライアントと共に新しい事業やブランドの形を創り出しており、コンセプト設計／ブランディング／ビジネスデザインなどを統合的にプロデュースしている。

– SNSマーケティング支援：小西裕佳子、齋藤由実（以上、sow）
– 撮影：OMOTE Nobutada、若原瑞昌（若原事務所）
– スタイリング：窪川勝哉