イッタラ／フィスカース ジャパン
開催期間：8月26日(水)～9月3日(水)、開催会場：伊勢丹新宿店 本館5階 センターパーク/ザ ステージ＃5
フィスカース ジャパン株式会社（本社：東京都千代田区）が展開する、デザインブランドIITTALA（イッタラ）は、フィンランドの近代建築とデザインの巨匠、アルヴァ・アアルトによる代表作「アアルトベース」の90周年を記念し、「AALTO 90」を2026年のテーマとして掲げ、多岐に渡るコレクションを展開。この度、世界で活躍する現代アーティストたちと組み、クリエイティブな視点から「アアルトの精神」を再解釈するコラボレーション発表します。
この試みは、世界で最も愛され続けるデザインアイコンの一つが、文化や芸術の枠組みを超えていかに新たな視点を与え続けているかを探求するものです。その一人として参加するのが、日本のマルチディシプリナリー・アーティスト、河江裕樹（Yuki Kawae）氏です。河江氏は、現代的な「枯山水（禅庭）」を創り出す瞑想的な行為を通じ、幾何学、静寂、そして人間の経験を探求しています。この記念すべき年に、同氏による新しいインスタレーションとハンドペイントが施されたアアルトベースが、8月26日（水）から9月3日（木）まで期間限定にて伊勢丹新宿店で披露されます。
河江裕樹(Yuki Kawae)氏が表現するアアルトベースと枯山水
河江氏にとって、アアルトの精神を理解することは、ベースにある「かたち」のその先を見つめることを意味していました。
「私たちは日常の中で当たり前のようにガラスを目にし、使っていますが、それがどのように作られたのかに思いを馳せることはめったにありません。手にしているスマートフォンにさえガラスが使われているのに、それが割れて初めて存在を意識するほどです。今回のプロジェクトは、デザインやアートがフォルムや造形を際立たせることで、そうした身近な素材の中にも美が存在することを示してくれました。必要なのは、ふと立ち止まり、日常の中に散りばめられた喜びを見出すことなのです」
「アアルトの精神とは、ユニークな物語を生み出すフィンランドという土地の風景そのものから生まれているのではないかと感じました。ヘルシンキの冬の日照時間は1日わずか5.5時間ほどで、北部では太陽が昇らない日さえあります。そうした厳しい四季と共に生きることで、自然に対する深い感謝の念が育まれるのでしょう。私たちは、失って初めてモノの真の価値に気づきます。『何かが存在しない』ということは、それに向かって歩むモチベーションを生み出すという意味で、手に入れているのと同じくらい素晴らしいことなのかもしれません」
今回のコラボレーションにおいて、河江氏は象徴的なアアルトの造形を「オブジェクト」としてではなく、「風景」として再構築しました。アアルトベースからインスピレーションを得た彫刻的なフォルムが、丁寧に描かれた砂紋の中から浮かび上がります。変化し続けるその模様は、フィンランドデザインを代表するこの名作に、新たな視点をもたらします。日本の伝統的な枯山水にインスパイアされたこのインスタレーションには、幾何学、諸行無常、そして静かな観察を探求し続ける河江氏の姿勢が反映されています。
心の明晰さを求める中で生まれた表現
河江氏の作品は日本の伝統的な枯山水に根ざしていますが、その活動の原点は極めて個人的なものでした。
「手作業でアートを生み出す行為は、心が落ち込んでいる時ほど、私を支えてくれる存在でした。現代社会はスピードを増し、思い通りにならないことばかりが起こる中で、私の頭の中は常に雑音や考え事で溢れかえっていたのです。しかし、この枯山水を描くという行為こそが、私の心を静め、思考をクリアにする助けとなってくれました」
デザインオブジェクトから、コレクターズアートへ、アイコンの再解釈
「私にとって、クリエイティブな思考を行動に移すことこそが、最も重要で価値のあるプロセスです。完璧な道具や場所が整うのを待つよりも、いま目の前にある素材を用いて自分のビジョンを形にする方が、はるかに大きな喜びを与えてくれます。砂はとてもシンプルな存在で、私がつくる枯山水も、浅いテーブルの上に砂が載っているだけです。道具（くまで）を作り、模様を構想し、その描く作業に没頭することで、現代生活の喧騒や不安は一時的に消え去り、より良い決断を下すための澄んだ心が戻ってくるのです」
現在、河江氏は砂のように儚く消えゆく素材をはじめ、絵画、彫刻、プロダクトなど、多岐にわたるメディアで表現を行っています。どの媒体も、「心の明晰さ」という同じ目的地へと向かう異なる道筋です。幾何学、自然、そして静かな観察に根ざした彼の作品は、見る人にひとときの立ち止まりを与え、じっくりと観察し、未知なるものの美しさを発見するよう語りかけます。
「アートは常に私に希望の光を与えてくれました。IITTALAのような美しいビジョンを持つ人々と繋がれたことが、何よりの証です。私は日本の田舎で生まれ育ち、現在はカリフォルニアに暮らしています。どちらの環境にも完全には馴染みきれず、それがストレスを生むこともありましたが、同時に『表現できる時にアートを追求したい』という強い原動力にもなりました。私の枯山水の作品を通じて『心が安らいだ』というコメントをいただいた時は、驚くと同時にとても嬉しかったです。ストレスの苦しさを知っているからこそ、ほんの少しでも誰かの心を和らげることができたのなら、これ以上の喜びはありません」
伊勢丹新宿店でのインスタレーション「IITTALA AALTO90 POP-UP」
2026年8月26日(水)～9月3日(水) まで開催される本インスタレーションでは、コンクリートで鋳造されたアアルトベースの彫刻的フォルムが、砂で満たされたテーブルの上に配置されます。
会期中、河江氏はアアルトベースの彫刻的なフォルムの周囲に手作業で幾何学的な砂紋を描き、時間とともに移ろい進化する風景を創り出します。さらに、ハンドペイントの掛け軸が作品を締めくくり、砂の枠を超えて空間全体へと風景を拡張しながら、ポップアップエリアを一つの芸術作品として整え上げます。
＜詳細情報＞
展示名： IITTALA AALTO90 POP-UP
開催期間：2026年8月26日（水）から9月3日（木）
営業時間：10:00～20:00
開催場所：伊勢丹新宿店 本館5階 センターパーク/ザ ステージ＃5
入場：無料
＜商品情報＞
Yuki Kawae氏がアアルトベースに一点一点ハンドペイントをした世界に一つだけのアートベース。
限定6点で、絵具と23金箔をあしらい、アアルトベースを彫刻作品のような存在感を持つアートピースへと昇華させました。アートベースは特製木箱に収め、POP-UP終了後にお客様へお届け予定。（※アートベースに水を入れることは不可です）
金額：
アルヴァ・アアルト コレクション ベース 120mm Yuki Kawae Edition 税込み396,000円
アルヴァ・アアルト コレクション ベース 160mm Yuki Kawae Edition 税込み495,000円
デザインオブジェクトから、唯一無二のコレクターズアートへ
インスタレーション展示に加え、河江氏は6点限定のアアルトベースにハンドペイントを施し、それぞれを彫刻作品のような存在感を放つアートピースへと昇華させました。イッタラのガラス工場から取り寄せた砂を混ぜた絵具を幾重にも重ねることで、ガラスに繊細なきらめきを生み出し、さらに本物の23金箔を施しています。
これらの作品は、天然素材、職人技、そして現代アートに対する河江氏のたゆまぬ探求を象徴しています。
■河江裕樹氏（Yuki Kawae）プロフィール
マルチディシプリナリー・アーティスト。現代における「枯山水（禅庭）」の制作を通じ、幾何学、静寂、そして人間の経験を探求している。目まぐるしく変化する現代社会における不安や喧騒から離れ、心の明晰さと静寂（Clarity & Stillness）を取り戻すための個人的なアプローチとして砂紋を描く表現を開始。現在は儚く消えゆく素材をはじめ、絵画、彫刻、オブジェクトなど多岐にわたるメディアを展開。自然の造形や幾何学的なパターンを重ね合わせることで、見る人に「静かに立ち止まり、観察し、未知なる美を発見する」体験を提供している。
■IITTALAについて
フィンランドのデザインブランド イッタラは1881年にフィンランド南部イッタラ村にガラス工場を創設以来、革新的なデザインと豊富なカラーガラスのパイオニアとして輝いてきました。アート&クラフトに現代文化の刺激的で驚きに満ちた要素を取り入れながら独創的で知的なデザインを生み出し続けています。遊び心のある大胆なクリエイティビティを持つ著名なデザイナーやアーティストとのコラボレーションも魅力のひとつです。
